6月1日，沉浸式木偶奇幻秀《山海经·巨灵之梦》在上海北外滩友邦大剧院首演，连演两场，成功掀起一场跨越年龄的神话艺术热潮。

“国家级非遗不能固守传统”

“国家级非遗不能固守传统，唯有持续创新。”6月1日，扬州市木偶研究所所长胡展表示，扬州木偶以创新点亮《山海经》，此次上海展演是扬州木偶主动破圈、接轨国际审美的重要探索。

在他看来，传统非遗要在当代舞台上活下去、火起来，必须敢于打破边界，用年轻人喜欢的方式讲述古老的故事。

年轻化叙事：未来少年穿越山海世界

胡展介绍，剧目以《山海经》为基底，用年轻化叙事重构传统IP。故事讲述了未来少年“连夜”穿越至崩坏的山海世界，历经毕方、九尾狐、精卫、应龙四大神兽的重重考验，最终识破巨灵的惊天阴谋，守护苍生。

剧情巧妙融入了“直面恐惧”“万物共生”等时代主题，既有东方神话的瑰丽想象，又有当代精神的深层共鸣，适配全年龄段观众。

6米巨灵木偶：全场最震撼的一幕

全场最令人屏息的，是高达6米、宽10米的巨型巨灵木偶。多位操偶师默契配合，从肌肉的张力到眼神的流转，将这个庞然大物的磅礴气势与细腻神态演绎得淋漓尽致。

演出跳出单一的木偶操控模式，融合了杖头、提线、连体木偶以及西方高跷表演。古今交融、中西合璧，让应龙展翼、九尾狐起舞——每一个神兽都仿佛从古籍中走了出来，栩栩如生。

全息投影+32首原创配乐：重塑木偶剧美学新高度

值得一提的是，演出现场既有全息投影、光影特效、智能机械装置构筑的流动山海秘境，也有北爱尔兰作曲家席德·皮考克量身打造的32首原创配乐。东方写意与西方交响交融，声画合一，将木偶剧的美学推向了一个全新的高度。

专家与观众齐点赞：“上天入地，无所不能”

在上海的两场演出，好评如潮。上海大学张婷婷教授用十六个字精准评价：“上天入地，纵横古今，视听奇观，无所不能。”

一位“95后”观众看完后感叹：“既古老又时髦，没想到这是一场堪比大型魔幻舞台剧的视听盛宴。”从孩子的惊叹到老人的回味，从专业学者的肯定到普通观众的热情——这场演出，真正做到了“老少皆宜”。

未来：用年轻化、国际化的表达讲好中国神话

“未来，我们将继续打磨精品，让扬州木偶以年轻化、国际化的表达讲好中国神话故事。”胡展如是说。

扬州木偶这次在上海的“破圈”之旅，不仅是一场演出，更是一次传统非遗与当代审美的大胆对话。当6米巨灵在舞台上缓缓抬起手臂，观众席传来的不是惊呼，而是一种由衷的感动——原来，我们古老的神话，可以这样被重新讲述。（完）